- レビュー

画像:Apple TV+
Apple TV+の最新映画は、不祥事を起こしたピクサー元最高経営責任者ジョン・ラセター氏の新指揮の下、同ストリーマーとスカイダンス・アニメーションの共同制作による大型旗艦作品となる。
この映画の魅力は、自らの疑惑について真摯に答えようとしない男をめぐる急造の会社設立という構図に戻るのではなく、新たな試みへと流れを傾けることができるだろうか?残念ながら、金曜日にApple TV+でプレミア上映される『 Luck』が、純粋な価値で人々に語らせるには、もっと多くの要素が必要だっただろう。
映画の中で、サム・グリーンフィールド(エヴァ・ノーブルザダの声)は養護施設からちょうど卒業したばかり。彼女は、親切だが落ち込んでいる男性(リル・レル・ハウリー)が経営するスーパーマーケットで働き始め、初めて一人暮らしのアパートに住み始めるが、同時に、自分では到底こなせない責任も背負うことになる。
さらに悪いことに、孤児院の末っ子の友達、ヘイゼル(アデリン・スプーン)はいつもサムに、彼女はひどい 運の持ち主だと言い聞かせます。しかしある日、サムが夕食を食べている時に、猫が隣に座ったことで、すべてが変わります。サムは自分の悩みを打ち明け、ヘイゼルも自分と同じように年老いて家族を見つけてくれることを心から願っていると語ります。猫は立ち上がって去ろうとする時、1セント硬貨を残して行きます…というか、 1セント硬貨のように見えますが、エイブラハム・リンカーンではなく、四つ葉のクローバーが描かれています。
翌日、サムはコインを持ち歩くと、何をするにも幸運に恵まれる…ところが、トイレに落としてしまう。サムはヘイゼルにコインをあげて幸運を祈って里親に引き取ってもらおうと計画していたが、その計画は頓挫した。サムが猫にそのことを告げると、ヘイゼルはサイモン・ペッグの声で激怒し、サムに怒鳴り返す。
猫のボブが逃げ出し、サムは追いかける。そして、ボブが別の次元、レプラコーンたちが支配する幸運の国へと迷い込むのを目撃する。サムはボブに、レプラコーンたちに盗まれたことを知られずに、新しい幸運のペニーを手に入れてもらう必要がある。この幸運の迷宮を巡りながら、サムとボブは人生の大切な教訓を学ぶ。
超不運

写真:Apple TV+
ラックが象徴するのは、主に機会損失であり、その理由は分かっている。ピクサー・アニメーション・スタジオの作品の多くは、空想の世界に生き生きとした豊かさを創造することをモットーとしている。子供の心やベッドの下といった場所が、巨大な工場や生態系へと変貌していく。まさに、ルーニー・テューンズのチャック・ジョーンズと、彼の奇抜でしばしば手に負えない天才たちの最高傑作と言えるだろう。
このアイデアの最もシンプルなバージョンは、ラルフ・ウルフとサム・シープドッグのアニメに見られます。このアニメでは、2匹の動物の日常的な動物的性質が、朝晩の出勤と退勤を記録する仕事へと変化します。ピクサーは、私たちが当たり前だと思っているものに命と主体性、そして退屈な職場環境を与え、子供たちが自分たちの世界を理解し、楽しむことができるようにしました。
スカイダンスはピクサーではない
問題は、おもちゃ箱の中、脳、天国、車などを見せてしまうと、特別にする場所がなくなり、それをする方法もなくなることです。
幸運のコンセプト――世界中の幸運は、豚やユニコーンが住む気まぐれな地下都市からやってくる――は、『インサイド・ヘッド』 や『リメンバー・ ミー』のような作品と並べてみると、実に説得力に欠ける。特に、この作品はピクサーのトップ(そして『トイ・ストーリー』の 監督)ジョン・ラセターの「第二の人生」となるはずだった。スティーブ・ジョブズを暗躍する億万長者にしたピクサーを去ったラセターは、この会社を去ったのだ。
振付師から監督に転身したペギー・ホームズにとって、ラック監督を映画の不快な演出を通して見るのはフェアではないかもしれない。しかし、スカイダンスは、この新たな歴史の章の顔としてラセターを推し進めようとしているようだ。実際、彼らはハリウッド・レポーター誌に、ラセターの性的虐待の過去を巧みに、そして必死に覆い隠す、見栄えの良い、華やかな宣伝記事を掲載した。
これはちょっと怪しい
スカイダンス・アニメーションの初大型作品が、人生で本当に困難な時期を過ごしている若い女性たちが年長者に助言を求めるという設定になっているのは、非常に示唆的だと思う。(当初ドラゴン役を予定されていたエマ・トンプソンは、ラセターが『ラック』に関わっていると知り、降板した。この役は有名なフェミニストのジェーン・フォンダに渡ったが、残念ながら彼女の信用によってラセターの復帰は台無しになってしまった。)スカイダンス・アニメーションは、ハリウッド・レポーター紙の記事でホームズとラセターに起こったことと同じことを、あたかもそれとなく描いている。
まず第一に、スカイダンスは、愛とより良い生活を求める孤児の心境に観客を置くことで、観客がこの登場人物に即座に共感を覚えることを狙っている。製作者たちは、観客が現実世界のことを一切忘れ、この映画の空想世界の残酷さ――主に「職場のサボテン事故」や「天井で焼かれたトースト」のような類のもの――を体感することを望んでいるのだ。
ホームズはディズニーではいわば三流監督であり、『リトル・マーメイド: アリエルのはじまり』(ビデオ版『リトル・マーメイド』 の続編)や、公開回数は極めて限定的だったが好評だったティンカー・ベル映画2作品を監督した。
『ラック』では、キール・マレー、ジョナサン・アイベル、グレン・バーガーによるごく普通の、 時折とても魅力的な脚本のおかげで、彼女は完璧にうまくやっています。
薄っぺらな前提、ピクサー以下のアニメーション、想像力に欠ける音楽
この映画の前提は薄っぺらすぎる。基本的にはピクサー版『ソウル』だが、人種差別的な要素は少なく、少し異なる。(ステレオタイプなアイルランド人の戯画が支配する世界を想像する方が、ピクサーが『ソウル』で何をしようとしていたかよりも、害は少ないと思わずにはいられない。)
ラックの音楽は想像力に欠け、アニメーションもピクサーの水準には達していない。しかし、これは長編デビュー作なので、成長に伴う苦労は当然と言えるだろう。
それでも、プロデューサー、監督、アニメーターがそれぞれ長年の経験を積んでいるにもかかわらず(スカイダンスの潤沢な予算は言うまでもないが)、この映画がまるで初めて一緒に仕事をした人たちの作品のように感じられるのは奇妙だ。実際、ラックがあらゆる制作職に新人が入った新興会社から来たと言われたら、私は信じていただろう。
大人に気に入ってもらうのは難しいでしょう(特にウーピー・ゴールドバーグが出演しているので)
耳にしないジョークはなく、目にしたことのない光景やスタイリッシュな演出は皆無です。ラセターは旧友のジョン・ラッツェンバーガー(『トイ・ストーリー』以降のピクサー作品すべてに声優として出演)を起用し、植物由来のバーテンダーの声を担当させました。全体的に見て、ラックはピクサーが通常目指すような幅広い層ではなく、非常に 若い世代にしか受け入れられないように思えます。
プロの演技はどれも素晴らしい。ただ一つだけ例外がある。66歳で緊張病を患うウーピー・ゴールドバーグがレプラコーンの声を担当しているシーンは、映画評論家になったことを後悔させるほどだ。新人の演技はどれも少しぎこちなく感じられる。
どのフレームもディテールに富んでいるものの、動きがやや遅く、アニメーションの人物はピクサー作品の多くと同じ問題を抱えている。細部まで描き込まれている部分もあれば、不快感を与えるほど曖昧な部分もある。
スカイダンス・アニメーションは数年後には素晴らしい作品を生み出し始めるかもしれない。しかし、ラセターが舵を取る限り、同社は他のすべての企業の業績を覆い隠す大きな問題を抱え続けることになるだろう。
スタジオにはラセターを留め、公の場で償いを示唆しない権利がある。しかし、スカイダンスの作品について語る人は皆、彼を記事の見出しにする権利があることも理解すべきだ。
★★☆☆☆
Apple TV+で「ラック」を観る
『Luck』は8月5日にApple TV+で初公開される。
レーティング: G
視聴はこちら: Apple TV+
スカウト・タフォヤは、映画・テレビ評論家、監督であり、 RogerEbert.comの長編ビデオエッセイシリーズ「The Unloved」の制作者でもあります。The Village Voice、Film Comment、The Los Angeles Review of Books 、 Nylon Magazineなどに寄稿しています。著書に『Cinemaphagy: On the Psychedelic Classical Form of Tobe Hooper』があり、25本の長編映画を監督し、300本以上のビデオエッセイの監督兼編集者としても活躍しています。これらのビデオエッセイはPatreon.com/honorszombieでご覧いただけます。